La Ranchería sigue festejando

El Teatro de La Ranchería cumplió 20 años en el 2012 pero ha decidido seguir los festejos en su año número 21. 

El estreno de LA HISTORIA...¿CONTINUARÁ? durante el pasado 19 de Octubre, constituyó uno de los eventos centrales del programa de festejos de los 20 años. El pasado sábado 16 de febrero reestrenaron con una función muy cálida, llena de público y de emoción. Las funciones se siguen ofreciendo los sábados a las 21 hrs.

Además, están inscribiendo para tres cursos que se desarrollarán durante el año:

Clases de teatro para adolescentes y adultos. Dictadas por Eduardo Meneghelli, los martes y jueves de 19 a 21 hs. COMIENZA EL 19 DE MARZO PRÓXIMO.

Taller intensivo de escritura teatral. Ocho clases coordinadas por Diego Fernández, los miércoles de 18:30 a 20:30 horas, desde el 3 de Abril próximo.

El pensamiento crítico de Nietzsche por Rubén Ríos, ocho clases los lunes de 19:00 a 21:00 horas, a partir del 8 de Abril próximo.

ÚLTIMAS VACANTES.

EL LEGADO HISTÓRICO DEL TEATRO DE LA RANCHERÍA

En esta ilustración puede verse la pintura que muestra lo que fue el primer teatro de Buenos Aires: "La Ranchería". El 30 de noviembre de 1783 el virrey Juan José de Vértiz y Salcedo mandó crear en Buenos Aires una casa de comedias. Estaba ubicado en las actuales Alsina y Perú. Lavarden se consagró en 1786, cuando allí estrenó su tragedia en verso Siripo, primera obra de teatro de tema no religioso escrita en el territorio de la actual Argentina. El Teatro permaneció hasta 1792, cuando un incendio lo destruyó por completo. Juan María Gutiérrez, dice que “se incendió en la noche del 16 de agosto de 1792, con uno de los cohetes disparados desde el atrio de la iglesia de San Juan Bautista del convento de Capuchinas". Nunca se supo si fue un atentado. 

También quedó impune un atentado parecido contra el Teatro del Picadero, de la ciudad de Buenos Aires, en 1981, mientras se comenzaba a desarrollar Teatro Abierto, 189 años después de aquel episodio. 

El teatro cordobés en la C.A.B.A.

"Había algo en el aire... Fernando" 
de Silvana Pietronave

Actúa: Lucía Márquez
Dirección: Celeste Lozada 
¿Nunca soñaste con ponerle una bomba a tu ex? Una mujer despechada planea vengarse de su ex marido y su actual mujer. Una bomba, un sable y una canción son sus únicas armas. Contra el dolor y la rabia su único remedio: la venganza.

Este espectáculo recibió los premios a "Mejor Actuación" y "Mejor Dirección" por su participación en el Fondo Estímulo a la Actividad Teatral Cordobesa - Espectáculos Unipersonales - Festival de Primavera. Municipalidad de Córdoba 2007. Formó parte, además, de los eventos: Fiesta Provincial de Teatro Héctor Grillo - Córdoba 2007, Ciclo Segundos del Mes en Carlos Paz. Córdoba 2007, 14° Encuentro Nacional de Teatro Río Ceballos 2007, XXII Encuentro Nacional de Mujeres Córdoba 2007, Fondo Estímulo a la Actividad Teatral Cordobesa - Espectáculos Unipersonales - Festival de Primavera. Municipalidad de Córdoba 2007, Actividades Culturales 08 de la Subsecretaría de Cultura de Secretaría de Extensión Universitaria UNC 2008, II Festival de Género "Mujeres a Escena" en Tucumán 2009.

FUNCIONES: Domingos 19 hs. (desde el 7 de abril)
Espacio Cultural Pata de ganso 
Pasaje Zelaya 3122. Abasto · Tel. 4862-0209

Premio Nuevas Miradas en Televisión

Entrega de los Premios "Nuevas miradas en la Televisión" 
El miércoles 13 de marzo la UNQ dará a conocer los ganadores en 25 categorías y homenajeará Tristán Bauer y Diego Capusotto, entre otras figuras. 

El miércoles 13 de marzo a las 19.30 horas, la Universidad Nacional de Quilmes (UNQ) tendrá el honor de entregar el premio “Nuevas Miradas en la Televisión”, un premio a las producciones de la televisión digital que se han televisado en distintas pantallas de nuestro país.
 Los nominados a las 25 categorías del Premio Nuevas Miradas en la Televisión resultaron de un exhaustivo trabajo de clasificación donde el comité de selección debió elegir entre más de 400 obras inscritas de todo el país.
Ficciones nacionales “23 Pares”, “Amores de Historia”, “Gigantes”, “Historia Clínica”, “TV x la inclusión”, “Entre Horas”, “Las Otras Ponce”, “Mentira la verdad”, “Presentes", “La Purga”, “Maltratadas”, “La Riña”, “Paraíso”, “La Nada Blanca”, “Edén”, “En terapia”, “Perfidia”, “La Nieta de Gardel”, “Muñecos del destino”, “Entre Horas”, entre otros.
Documentales nacionales “Desde la calle”, “Memoria Iluminada”, “Nosotros campesino”, “Piratas, pastores e Inversores”, “Sin tierra en los ojos”, “Avelino, la historia de un dirigente”, “El Che cordobés”, “El mundial que nunca se jugó”, “La otra vendimia”, “Hombre Sur”, “Películas Recuperadas”, entre otros.
Reconocimiento actoral de grandes figuras: Antonio Birabent, Matías Marmorato, Pablo Tolosa, Rafael Ferro, Gabo Correa, Nahuel Viale, Pompeyo Audivert, Ricardo Bertone. Eleonora Wexler, Laura Novoa, María Celia Ferrero, Camila Saez, Moro Anghileri, Romina Ricci, Stella Matute, Viviana Suramti, Camilo Blajaquis, Inés Palombo, Michel Noher, Sergio Zapata.
Se premiarán también categorías como Magazine, Deportes, Entretenimientos, Infantil, Diseño de arte, Diseño de sonido, Música original, Animación, Noticias y actualidad, Micros, Fotografía.

‎1er Encuentro de Mimos, Clowns y Excéntricos Musicales Por La Paz

Los días 20 y 21 de marzo se llevará a cabo, en el Teatro La Máscara, el Primer Encuentro de Mimos, Clowns y Excéntricos Musicales por la Paz. 
Habrá espectáculos. Charlas y Clases Magistrales: PARA TODO PUBLICO
A continuación se publica la programación final y los honorarios.

GRILLA FINAL DE ACTIVIDADES:
Programación:
Dia 20
Apertura a cargo del Sr. Plop a las 18:00.
18:10 Charla a cargo de Cristhian Forteza Charla: El actor y la comicidad
¿De qué y por qué nos reímos?
19:15: Charla y Clase Magistral a cargo del Actor y Docente Eduardo Calvo.
20:30: Espectáculo de Mimo Experimental a cargo de Nadina Batllosera " Ropa Tendida."
21:00: Espectáculo de magia y comicidad a cargo de Oski Maronio " Mundo Posible."
22:10 : Grupo Teatro "La Barca." Presenta "Lit Dure."

Día 21
18:00: Apertura a cargo del Sr Plop.
18:10: Música con cualquier cosa Charla / Taller a cargo de Ey Pacha.
19:30: Clase Magistral de Magia Cómica a cargo de Daniel Garber.
20:50: Yamila Kar presenta su espectáculo de Clown "Yamita Naufraga.
21:45: Walter Velazquez presentara "Rescate Emotivo" Con Carlos Calostro.
23:00: Eduardo Calvo presentara " Compañero de Ruta." Su Unipersonal.

En esta jornada se entregara una plaqueta conmemorativa de los 
30 años de la Escuela de Circo Criollo de los Hnos Videla.

Precios:
Para presenciar una sola actividad se abonara 40$
Por una jornada completa de charlas y espectáculos 120$
Para Asistir los dos días con todas las actividades se paga un abono de 200$
(Todas las actividades podrían tener una variación en su hora de inicio. Para evitar esto rogamos estricta puntualidad.)

Teatro La Mascara. Calle Piedras 736. Capital Federal. De 18 a 24 Hs.

Regresó el multipremiado CACHAFAZ

CACHAFAZ

de Copi

¡Robarle el fuego al infierno es mucho más que capricho, robarle nieve al invierno no se atrevería ni un bicho!"

Copi, con su mirada descarada, irónica y arriesgada, nos enfrenta a esta historia de guapos de conventillo. Cachafaz y La Raulito, entre el hambre y la indecencia, entre policías y vecinos, son los héroes desvergonzados de ésta, su última payada mistonga morocoté.

Cachafaz nos toma, nos mezcla, nos deglute y nos vomita. Nos hace ver lo que no podemos, o no queremos ver al transitar la experiencia de este conventillo en ruinas.  

Contamos con el auspicio  del Instituto Nacional del Teatro, Proteatro, Embajada de Francia, Embajada de la República Oriental del Uruguay, ALianza Francesa, INADI, CHA y con la declaración de Interés Cultural por parte del Régimen de Promoción Cultural (Mecenazgo) del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

Actúan: Emilio Bardi, Claudio Pazos

Músicos: Joel Maiante, Pablo Martínez, Eugenio Nicolás Sanchez

Coros: Rosario Albornoz, Andres Granier, Catalina Lescano, Marcelo Lirio, Natalia Olabe, Pilar Rodriguez Rey

Vestuario: Ana Nieves Ventura

Escenografía: Rocio Matosas Etchebarne

Música original: Rony Keselman

Asistencia de dirección: Giselle Refrancore

Dirección: Tatiana Santana

GANADORA DE 4 PREMIOS HUGO:

MEJOR MUSICAL OFF

MEJOR DIRECCION EN MUSICAL OFF Tatiana Santana

MEJOR MUSICA ORIGINAL Rony Keselman

MEJOR ACTOR EN MUSICAL OFF Claudio Pazos

Nominaciones:

PREMIOS ACE:

"MEJOR COREOGRAFIA" Mecha Fernández

PREMIOS HUGO:

"MEJOR COREOGRAFIA" Mecha Fernández

PREMIOS MUNDO T:

"MEJOR MUSICAL"

"MEJOR DIRECCION" Tatiana Santana

PREMIOS TEATRO DEL MUNDO:

"MEJOR ACTOR" Emilio Bardi

"MEJOR MUSICA ORIGINAL" Rony Keselman

"MEJOR FOTOGRAFIA" Agustina Luzniak

PREMIOS MARIA GUERRERO:

"REVELACION" Tatiana Santana

PREMIOS FLORENCIO SANCHEZ:

"MEJOR MUSICA PARA TEATRO" Rony Keselman

TEATRO DEL PUEBLO

Av Roque Sáenz Peña 943 - Reservas: 43263606

Miércoles - 20:30 hs

La rutina vulnerada

LA VIDA DEL DÍA 

Un matrimonio para el cual el conflicto es carecer de conflictos. Ella ama su casa y su familia. Él nunca pierde el tren de las 5:45.
Ninguno de ellos se imagina lo que va a ocurrir en sus vidas.

   

Autor y director: Hugo Asencio 

Actúan: Hugo Archila Santamaría, Briggitte Beltran 

Iluminación y sonido: Alejandra Dziewguc 

Asistencia de dirección: Marian Rossi 

Producción: Stella Marys Puga 

Coreografía: Iedel Santos 

TEATRO LA MÁSCARA 

Piedras 736 - Teléfonos: 4307-0566 

Viernes - 21:00 hs

La violencia de género en escena

FRAGMENTOS DE UN PIANISTA VIOLENTO
de Darío Bonheur 
Un espectáculo que aborda la temática de la violencia de género desde una perspectiva diferente y con un lenguaje tan potente como poético.
Con Stella Matute y Alicia Naya; vestuario de Pedro Muñoz; música original de Sonia Kovalivker; fotografía de Fernando Musante y la asistencia de dirección y producción de Martín Althaparro; está dirigido por Fernando Alegre. 

Síntesis: La vida de dos mujeres se centra en observar la cotidianeidad de sus vecinos, un matrimonio conformado por el pianista y su mujer.
Los actos de violencia que se suscitan en esta pareja modificará el destino de las dos mujeres, anulando sus identidades y potenciando lo que subyace en ellas, transfigurándolas por momentos y extrapolando el vínculo en otros tantos posibles.

Al final de cada función el elenco convida un vino de honor a los espectadores y los invita a debatir con la coordinación de algún especialista en el tema. 

SÁBADOS, 21 hs.
CENTRO CULTURAL CARAS Y CARETAS
Venezuela 330 - Reservas 5354-6618

Díaz Benavente, soprano insolente

LA MALCRIADA, OPERA INSOLENTE
"La Malcriada, Opera Insolente", es una pieza que recorre, con el lenguaje y el humor socarrón tan particular de Díaz Benavente, el universo del virtuosismo musical y su repercusión en el discurso artístico. El repertorio musical de la pieza está integrado por un puñado de las más famosas arias de opera de Tosca, Traviata, Flauta Mágica, Opera Francesa, Carmen y Butterfly. 

Sinopsis: Una soprano dispuesta a dar un concierto elevado de ópera arremete con sus caprichos y rebeldía. Acompañada por un pianista, cada canción se le irá volviendo en su contra. Equivocarse es, sencillamente, una herejía. Una diva que se cae a pedazos. Una mujer desesperada por recoger los trozos de su propia fama. Las desventuras de su vida, su estrecho vínculo con la música culta, la infinita búsqueda de lo perfecto, sus miedos, sus preguntas y su intricada relación con el sexo opuesto.

Autora e intérprete: LA BENAVENTE
Músico: Damián Roger
Voz en Off: Rodrigo Cárdenas, Paula Casabona, Valentina Diaz, Jorge Luis Rabuffetti
Vestuario: Ana Clara Uhrich
Escenografía: Babel Producciones
Iluminación: Gastón Díaz Berrios
Asistencia de dirección: Fernando Gaba Theuler
Dirección: Rodrigo Cárdenas
TEATRO MOLIERE
Balcarce 682 - Teléfonos: 4343-0777
Viernes - 20:30 hs - Hasta el 22/03/2013

Vuelve Betty Lemon

¿Qué fue de Betty Lemon? 

de Arnold Wesker

¡¡¡VUELVE!!!!

Los miércoles, a partir del 20 de marzo, Betty Lemon recibirá en El Tinglado. 

El espectáculo unipersonal protagonizado por Ana María Casó, que durante 2012 ganara el ACE a la Mejor Actuación Unipersonal y fuera Nominado al Premio Florencio Sánchez al Mejor Unipersonal,  se presentará todos los míercoles a las 20.30 en El Tinglado. Está dirigido por Edgardo Millán. 

EL TRINGLADO

Mario Bravo 948

Miércoles 20.30

Un actor que brinda su talento de juglar

NADA TE TURBE

Recital de poemas y canciones



Francisco Pesqueira interpreta poemas de Mario Benedetti, José Pedroni, Nicolás Guillén, Nazim Hikmet, William Shakespeare, Violeta Parra, Rosalía De Castro, Alfonsina Storni, 
Idea Vilariño, María Elena Walsh, Federico García Lorca, Miguel Hernández, Antonio Machado, Gustavo Adolfo Becquer, Rafael Alberti, Antonio Gala.

Musicalizados por Pablo Milanés, Joan Manuel Serrat, Carlos Guastavino, Clara Montes, Celeste Carballo, Alberto Favero, Dina Rot, Alfredo Zitarrosa, Astor Piazzolla, entre otros.

Intérprete: Francisco Pesqueira
Diseño de luces: Carlo Argento
Sonido: José "Poty" Frías
Producción ejecutiva: Andrea Widerker
Director musical: Juan Manuel Bevacqua
Dirección: Maru Cesanelli

TEATRO EL BÚHO
Tacuarí 215 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas: 43420885
Web: http://www.teatroelbuho.com.ar/
Lunes - 20:30 hs

En homenaje a Haroldo Conti

Regresó a la cartelera porteña un espectáculo en homenaje al escritor desaparecido Haroldo Conti.

LO QUE LLEVO DE AUSENCIA

"La tía viene hacia mí, que acabo de llegar en el expreso de las diez. Veo su cara de luna llena y sus cabellos ahora blancos, casi la misma tía de mi infancia, solo que un poco encorvada, algo pasita, no hay nada en sustancia que nos separe, apenas un leve polvo suspendido en el patio, esa veladura general que cubre las cosas del pueblo y que seguramente brota de mi corazón. Ese es el tiempo, mi tiempo, la historia, lo que llevo de ausencia." (Fragmento del cuento "A la Diestra", de Haroldo Conti)

Dramaturgia: Alfredo Martín
Actúan: Marcelo Bucossi
Músico: Antoliano Rojas

Dirección: Alfredo Martín

DELBORDE ESPACIO TEATRAL
Chile 630 Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas: 011-4300-6201
Web: http://www.delborde.com.ar/
Sábado - 20:30 hs

Estrenó la última obra de Roberto Cossa

DAÑOS COLATERALES, de Roberto Tito Cossa
Una pareja de sexagenarios, un amor extraño y poco comprensible. La decisión de archivar el pasado en búsqueda de un futuro placentero. Estos elementos van construyendo la historia de "Daños colaterales" hasta que una visita inesperada altera el aparente orden de convivencia y desencadena un profundo y necesario ejercicio de la memoria que culmina desnudando las verdaderas personalidades de los protagonistas.

Autoría: Roberto Tito Cossa
Actúan: Fernando Armani, Ana Ferrer, José Maria López
Dirección: Jorge Graciosi

TEATRO DEL PUEBLO
Av Roque Sáenz Peña 943
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4326-3606
Web: http://www.teatrodelpueblo.org.ar/
Viernes - 21:00 hs
Sábado - 20:00 hs y 22.30

Se inaugura un Centro Cultural y Deportivo en Zona Sur

INFORMACIÓN DE PRENSA. ROGAMOS DIFUSIÓN. 

¡¡¡¡ATENCIÓN ZONA SUR!!!!! 
 Se inaugura un centro cultural y deportivo en la Zona Sur 

El viernes 21 de diciembre se realizará la inauguración oficial del “Centro Cultural y Deportivo María Delia Matute”.
El evento comenzará a las 20 hs. y habrá cine al aire libre, músicos invitados, juegos para los más chicos, parrilla a precios populares, brindis de inauguración y despedida del año.
El “Centro Cultural y Deportivo María Delia Matute” es una propuesta sin fines de lucro a cargo de Mariano Bragan, Alejandra Robles y Mauro y Pablo Iaccono. Es una iniciativa para llevar a cabo actividades culturales poniendo el acento en lo nacional y popular, desarrollar tareas deportivas y ofrecer un servicio social.
Funciona en Sarmiento 2102 (esquina Caxaraville), en la localidad de Gerli, Avellaneda.
Se ruega confirmar presencia para poder calcular comida y bebida.
Para informes, consultas y confirmaciones: 3970-5038. Los esperamos.

María Delia Matute: Poeta, escritora. Correctora. Militante. Nació en San Rafael, Mendoza, el  6 de junio de 1949. Su infancia y adolescencia transcurrieron en las soleadas veredas de su ciudad natal.

Al terminar la secundaria se mudó a vivir a Buenos Aires para  estudiar Filosofía y Letras; y tiempo más tarde se graduó como Maestra para Ciegos.

Militante comprometida con lo político y lo social, en 1976 sufrió la persecución de la dictadura militar y la desaparición de muchos de sus compañeros. Eso derivó, entre otras cosas, que se autodefiniera como una sobreviviente de la tragedia, lo que marcó definitivamente su vida.

Para resistir a esa “sobrevivencia” durante los años de la dictadura escribió incansablemente una infinidad de cuentos y poemas entre los que se puede destacar un trabajo llamado “Expertas en coraje y duelo”, dedicado a las Madres de Plaza de Mayo; y otro titulado “Parte de ausencia”, dedicado a los 30.000 compañeros detenidos-desaparecidos.

Ya en Democracia retomó su militancia política luchando por la Memoria, la Verdad y la Justicia. Hizo la Carrera de Educación Popular en la Universidad de las Madres y dedicó muchas horas ejerciendo su título.

Fue buena hija, mejor hermana, enorme amiga, gran compañera y,  sobre todo, una madre maravillosa y la vida de sus tres hijas dan prueba clara de ello.

Militante incansable, luchadora apasionada por la memoria, la verdad, la justicia y por un mundo mejor.

Compartió su amor por la literatura trabajando como docente en talleres de redacción y en la corrección de estilos. Sus facultades de pitonisa la convirtieron en facilitadora e interpretadora del I Ching, gran oráculo.

La vida no le ahorró dolores. Pero también le brindó felicidades. Como el nacimiento de su primer nieto, Camilo, en febrero de 2009.

Apasionada, todo lo que encaró lo llevó a cabo con el máximo de compromiso. Pero nada la hizo tan feliz y la exaltó tanto como escribir. Su vocación por la palabra era infinita.

María Delia fue, de acuerdo a lo que reza el diccionario de la Real Academia Española, una “persona que compone obras poéticas y está dotada de las facultades necesarias para componerlas”, o sea, una poeta (que es lo mismo).

La muerte, se la llevó de un zarpazo el 13 de agosto de 2012, dejando atónitos a todos los que la amaban.

Así la despidieron sus compañeros de militancia de “carameloblindado”:

“¡Ha muerto una Revolucionaria! ¡Qué  viva la Revolución!”. Así  despedíamos a nuestros combatientes. Delia combatió siempre contra la injustica social. En los últimos años desde la Memoria, por la Verdad y la Justicia. Así la recordaremos. ¡Hasta la Victoria Siempre, Delia Matute!

JUGArte - Acercamiento al lenguaje teatral

Retozar, travesear, juguetear. Recrearse, entretenerse,

divertirse. Intervenir, actuar, participar. Funcionar,

andar, marchar.  Apostar, arriesgar, aventurar.

Burlarse, desinhibirse, engañar, engañarse.

Todos sinónimos de JUGAR... De JUGArte...

...Y a eso te invito.

Taller intensivo de acercamiento al lenguaje teatral con armado de personaje y muestra.

El objetivo del taller es acercar el lenguaje teatral a todo aquel que quiera divertirse, poner el cuerpo,  encontrarse consigo, encontrarse con el otro, romper límites, emitir sonidos, imaginar espacios, atravesarlos, observar y ser observado, modificar y modificarse. En fin, tener un acercamiento serio y respetuoso a un lenguaje expresivo y profundo: el lenguaje del Teatro.

El taller está estructurado en cuatro jornadas de tres horas: Sábados 10, 17 y 24 de noviembre, y sábado 1 de diciembre de 11 a 14 hs. y tiene previsto una muestra de lo alcanzado en el taller en la última jornada.

1era. Jornada: YO – EL CUERPO

Caldeamiento. Mi cuerpo. Registro propio, corporal, anímico. Espacio personal, parcial, total. Ejercicios de confianza. Ejercicios de desinhibición.

2da. Jornada: EL OTRO

Juego dramático. El otro. El otro en mí. Yo soy el otro. Acción; registro del conjunto, valorización del todo. Adaptación. Improvisación colectiva. Como sí o sí mágico.

3ra. Jornada: LA VOZ – EL PERSONAJE.

Registro sonoro. La voz. Sonidos. La palabra. Personaje. Elijo personaje. Le pongo texto.

4ta Jornada: PROYECCIÓN - ENSAYO - MUESTRA

Mi personaje, el personaje del otro. Atención. Repetición. Ensayo. Muestra.

DOCENTE: STELLA MATUTE - www.stellamatute.blogspot.com

SÁBADOS 10 /17/24 DE NOVIEMBRE  y 1 DE DICIEMBRE de 11 a 14.

Cada encuentro: $ 100

Seminario completo: $ 300

GUIJUANA ARTE - Anchorena 914

Informes: stellamatute@uolsinectis.com.ar / 15-5932-6801

Inscripción: Anchorena 914, todos los días de 17 a 20 hs.

ESTRENO: "Fragmentos de un pianista violento"

Estreno SÁBADO 3 DE NOVIEMBRE - 21hs

STELLA MATUTE y ALICIA NAYA en

 “Fragmentos de un Pianista Violento”

de DARÍO BONHEUR 

Dirección: FERNANDO ALEGRE

“Fragmentos de un pianista violento” de Darío Bonheur indaga sobre la temática de la violencia de género.

Stella Matute y Alicia Naya protagonizan esta obra, cuya dirección está a cargo de Fernando Alegre con música original de Sonia Kovalivker, vestuario de Pedro Muñoz y la asistencia a la dirección de Martín Althaparro.

Las funciones se realizarán los SÁBADOS a las 21 hs. en el 

Centro Cultural CARAS y CARETAS, Venezuela 330. Entrada General $60.- 

Esta obra cuenta con el apoyo de la C.O.N.S.A.V.I.G. (CONSAVIG es la Comisión Nacional Coordinadora de Acciones para la Elaboración de Sanciones de la Violencia de Género, Ministerio de Justicia de la Nación), el MUSEO DE LA MUJER y el INADI.

La Temática…

Fragmentos de un pianista violento es una obra que aborda desde una perspectiva diferente  la problemática de la mujer en situación de violencia. La violencia simbólica y la física conviven en la cotidianeidad de nuestra sociedad. Muchas veces constituye una única forma de vincularse. Nos construimos para destruirnos luego, es un inter juego emocional la mayoría de las veces naturalizado y siniestro. El silencio es una forma de alimentar estos vínculos que se fagocitan centrípetamente.

La Síntesis Argumental…

La vida de dos mujeres se centra en observar la cotidianeidad de sus vecinos, un matrimonio conformado por el pianista y su mujer. 
Los actos de violencia que se suscitan en esta pareja modificará el destino de las dos mujeres, anulando sus identidades y potenciando lo que subyace en ellas, transfigurándolas por momentos y extrapolando el vínculo en otros tantos posibles. 

TEATRO + DEBATE

Destacadas figuras del espectáculo y profesionales coordinarán los debates posteriores a la función, entre ellos Lía Salgado, Alejandra Rubio, el Dr. Bab Quintela, disertantes de la Escuela Freudiana de Buenos Aires, y autoridades del Museo de las Mujeres y de la Escuela de Psicología Social “Pichón Riviere”.

Las funciones se realizarán los 
SÁBADOS a las 21 hs. en el 
Centro Cultural CARAS y CARETAS, 
Venezuela 330. Tel. 5354-6618
Entrada General $60.- 

Contacto para solicitar acreditaciones de prensa o

entrevistas con el elenco :

4 582 0903 / 15 66659843 (Fernando Alegre) orfeoalegre@yahoo.com.ar

http://fragmentos-pianista.blogspot.com.ar/

Simpatía, de Hernán Morán

Simpatía 
Una comedia liviana sobre gatitos, amor y muerte
Simpatía significa, entre de otras cosas, “sufrir juntos” y el sufrimiento, muchas veces, es una manifestación frente al cambio. Algunas personas tenemos la habilidad o el defecto de transformar estas situaciones dolorosas en verdaderas escenas grotescas. Simpatía es eso: una comedia liviana sobre gatitos, amor y muerte.

Sinopsis
Greta es una gatita atigrada gris que ira atravesando tres historias de manera directa e indirecta como único testigo de los cambios y transformaciones de los protagonistas de esta tríptico.

Ficha técnico artística
Dramaturgia: Hernán Morán
Actúan: Pilar Abentín, Julia Amore, Andrés Passeri, Adriana Pregliasco, Vanesa Strauch, Sebastián Suñe, Juan Manuel Zuluaga
Vestuario: Paz Perez Rojas
Escenografía: Nicolás Capeluto, Hernán Morán, Maria Urtubey
Diseño de luces: Verónica Alcoba, Fernando Chacoma
Video: Lucas Santa Ana
Música: Maruja Bustamante, Iti Ocampo
Diseño gráfico: Guillermo Weiss
Asistencia de dirección: Nicolás Capeluto
Producción ejecutiva: Andrés Giardello
Dirección: Hernán Morán, Maria Urtubey

ABASTO SOCIAL CLUB 
Yatay 666 Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Web: http://www.abastosocialclub.wix.com/yatay666
 Entrada: $ 50,00 / $ 40,00 - Sábado - 23:00 hs

"Subversiones", del Ensamble Chancho a Cuerda

Ensamble Chancho a Cuerda presenta “Subversiones” en Café Vinilo, 
Jueves 13, 20 y 27 de Septiembre - 21 hs 

El Ensamble Chancho a Cuerda está presentando oficialmente su segundo disco, SUBVERSIONES, grabado en vivo en Café Vinilo el viernes 1° de Junio. El repertorio está enteramente integrado por obras de compositores ajenos a Chancho a Cuerda. Arreglos originales de músicas imposibles. El disco es una co-producción entre Vinilo Discos y el Ensamble Chancho a Cuerda.
Cada jueves habrá invitados especiales: los autores de las canciones grabadas por el grupo.
Los integrantes del Ensamble son: Manuel Rodríguez (clarinete y clarinete bajo9, Lautaro Matute (guitarra y voz), Nicolás Rallis (guitarra y voz), Joaquín Chibán (violín), Jenny Macaller (violoncello), Julián Galay (bajo eléctrico), Nahuel Carfi (piano y voz), Agustín Lumerman (percusión).
La primera jornada de esta serie de tres presentaciones, les ha valido excelentes críticas de prensa especializada: 

Crítica de La Nación:
http://www.lanacion.com.ar/1509899-grandes-subversiones

Crítica de Revista Veintitrés:
http://veintitres.infonews.com/nota-5378-zonaroja-Todos-para-todo.html

Crítica de El Amante:
http://www.elamante.com/noticias/1691/

Comentario de Troyanos del Sistema:
http://troyanosdelsistema.blogspot.com.ar/2012/09/nahuel-carfi-nos-presento-el-nuevo.html

Nota en Terra:
http://entretenimiento.terra.com.ar/famosos/el-ensamble-chancho-a-cuerda-presenta-subversiones,7ceb58f477fd9310VgnVCM5000009ccceb0aRCRD.html

Critica en Tiempo Argentino:
http://tiempo.infonews.com/2012/09/23/suplemento-cultura-86535-como-hacer-musica-sin-red.php

Crítica en Revista Ñ:

Crítica de Clarín:

http://www.clarin.com/discos/Ensamble_Chancho_a_Cuerda-discos_0_781722013.html

Invitados Especiales: Martín Sued & Andrés Pilar (jueves 13), Rodrigo Ruíz Díaz (jueves 20), Diego Schissi (jueves 27)
Jueves 13, 20 y 27 de Septiembre - 21 hs - $40
Café Vinilo - Gorriti 3780
Se recomienda reservar : reservas@cafevinilo.com.ar


Más de los Chanchos:
http://www.clarin.com/espectaculos/Chancho_a_cuerda_0_263973722.html

Azucena en cautiverio, de Mariano Moro

AZUCENA EN CAUTIVERIO
De Mariano Moro

Con María Rosa Frega y Mariano Mazzei
Dirección: Mariano Moro

Desde el viernes 13 de abril en Moliere Teatro-Concert

Crítica y público han coincidido en que segundas partes pueden ser más que buenas, como en este caso. “Azucena en cautiverio” se jacta de continuar la saga que iniciara “La Suplente”, y realizó tres temporadas de éxito en Mar del Plata, habiendo recibido nominaciones para el premio “Estrella de Mar” a la mejor comedia, mejor actriz protagónica y mejor director.
También en el IV Festival Cantabria de Teatro, España, logró el Premio a la mejor dirección, a la Mejor interpretación femenina y al Mejor espectáculo.

Vuelve la profesora Marchitte, sí, pero lo que fuera monólogo casi grotesco se torna comedia hilarante y preciosista, apoyada en el despliegue de dos histriones que rebosan múltiples talentos: María Rosa Frega y Mariano Mazzei, quienes ensayan equilibrios sobre la pluma afinada y la marcación rigurosa de Mariano Moro.
Terminó la clase y, tal una Blanche Dubois, Azucena es internada de urgencia en el psiquiátrico. Una vez más, el mundo se empeña para que nada resulte como se espera y el doctor que la atiende, empatizando con las ensoñaciones de nuestra heroína, imprimirá desvíos impensados a su atribulado destino, no dejando afuera pasados amores de la suplente, como García Lorca, Lope, Rubén Darío, Strindberg o el Ovidio contemporáneo.


AZUCENA EN CAUTIVERIO
Escrita y dirigida por Mariano Moro
Azucena Marchitte, profesora suplente de literatura: María Rosa Frega
El psiquiatra: Mariano Mazzei

Producción: Juan Iacoponi
Fotografía: Mariano Moro
Escenografía y Vestuario: Geraldina Parenti

Funciones: viernes a las 20:30 horas
Localidades: $ 90.-
Molière Teatro – Concert
Balcarce 682 – San Telmo / Reservas: 4343-0777
www.moliere-cafe.com / teatro@moliere-cafe.com

“TRINIDAD GUEVARA” – 2011

GOBIERNO DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES

MINISTERIO DE CULTURA
SUBSECRETARIA DE CULTURA
DIRECCIÓN GENERAL DE PROMOCION CULTURAL

Entrega de diplomas a los artistas ternados para los

Premios a la Labor Teatral

“TRINIDAD GUEVARA” – 2011

Miércoles 16 de mayo de 2012 -  18 hs.

Salón Dorado – Casa de la Cultura de la Ciudad de Bs. As.

Av. de Mayo 575 – 1º piso.

TERNADOS

DISEÑO DE ILUMINACIÓN

RICARDO SICA Y MATÍAS SENDÓN por sus labores en la obra "INVENTARIOS"

JAVIER CASIELLES por su labor en la obra "MUJER ARMADA, HOMBRE DORMIDO"

ALBERT FAURA por su labor en la obra “LLUVIA CONSTANTE”

COREOGRAFÍA

NICOLÁS PEREZ COSTA  por su labor en la obra "SÁDICA, ¿QUIÉN ROMPE EL SILENCIO?"

ANALÍA GONZALEZ  por su labor en la obra "BAILA!"

ALEJANDRO IBARRA  por sus labores en la obra "PERDÓN POR SER TAN PUTA"

PARTITURA O BANDA DE SONIDO

FEDERICO ZYPCE  por su labor en la obra "APÁTRIDA, DOSCIENTOS AÑOS Y UNOS MESES"

RONY KESELMAN  por su labor en la obra "NEGRA LECHE DEL ALBA"

GERARDO GARDELÍN por su labor en la obra "PERDÓN POR SER TAN PUTA"

CREATIVIDAD EN DISEÑO DE VESTUARIO

GUSTAVO ALDERETE  por su labor en la obra "SÁDICA, ¿QUIÉN ROMPE EL SILENCIO?"

PIA DRUGUERI  por su labor en la obra "RETAZOS DE LA DOLCE VITA"

JULIO SUAREZ  por su labor en la obra "EL CORDERO DE OJOS AZULES"

CREATIVIDAD ESCENOGRÁFICA

FÉLIX PADRÓN  por su labor en la obra "RETAZOS DE LA DOLCE VITA"

SANTIAGO “TATO” FERNÁNDEZ  por su labor en la obra "BAILA!"

ARIEL VACCARO  por su labor en la obra "EL ALIMENTO DEL FUTURO"

AUTOR

LUIS CANO  por su obra "EL DIARIO DE CARMEN"

RAFAEL SPREGELBURD  por su obra "APÁTRIDA, DOSCIENTOS AÑOS Y UNOS MESES"

MAURICIO KARTUN  por su obra "SALOMÉ DE CHACRA"

REVELACIÓN FEMENINA

MAIA FRANCIA  por su labor en la obra "LOS INVERTIDOS"

DIANA CORTAJERENA  por su labor en la obra "MANIPULACIONES II: TU CUNA FUE UN CONVENTILLO”

ÁNGELA TORRES  por su labor en la obra "IRREAL"

REVELACIÓN MASCULINA

PABLO CORREA  por su labor en la obra "ESA NO FUE LA INTENCIÓN"

NACHO CIATTI  por su labor en la obra "ALEMANIA"

LEANDRO BASSANO por su labor en la obra "CUANDO CALLAN LOS PATOS”

ACTUACIÓN FEMENINA de REPARTO

EUGENIA ALONSO  por su labor en la obra "ALEMANIA"

INDA LAVALLE  por su labor en la obra "EL VIENTO EN UN VIOLÍN"

RAQUEL ALBÉNIZ  por su labor en la obra "OTROS GRITOS"

ACTUACIÓN MASCULINA de REPARTO

GUILLERMO ARENGO  por su labor en la obra "UN TRANVÍA LLAMADO DESEO"

MARTÍN SLIPAK  por su labor en la obra “YEPETO"

LAUTARO PEROTTI  por su labor en la obra “EL VIENTO EN UN VIOLÍN"

PRODUCCIÓN TEATRAL PRIVADA

PATIO DE ACTORES     

EL EXTRANJERO

TADRÓN TEATRO        

DIRECCIÓN

DIEGO STAROSTA  por su labor en la obra "MANIPULACIONES II: TU CUNA FUE UN CONVENTILLO"

MARIELA ASENSIO  por su labor en la obra "LISBOA EL VIAJE ETÍLICO"

ALEJANDRO TANTANIAN  por su labor en la obra "BLACKBIRD"

ACTUACIÓN PROTAGÓNICA FEMEMINA

MÓNICA BUSCAGLIA  por su labor en la obra "UN HOMBRE AMABLE ENTRÓ A ORINAR"

KARINA K. por su labor en la obra "TE QUIERO, SOS PERFECTO, CAMBIÁ"

MARICEL ÁLVAREZ por su labor en la obra "HÉCUBA O EL GINECEO CANINO"

ACTUACIÓN PROTAGÓNICA MASCULINA

MANUEL CALLAU  por su labor en la obra "YEPETO"

RODRIGO DE LA SERNA  por su labor en la obra "LLUVIA CONSTANTE"

PATRICIO CONTRERAS  por su labor en la obra "BLACKBIRD"

JURADO

-         La Sra. ARACELI ARRECHE, en representación de la Comisión de Cultura  de la Legislatura de la Ciudad Autónoma  de Buenos Aires.

-         La Sra. MERCEDES URÍA, en representación de la Asociación Argentina de Actores.

-         El Sr. ALFREDO ALLENDE, en representación de la Asociación Argentina de Actores.

-         El Sr. ALEJANDRO ZANGA, en representación de la Asociación Argentina de Actores.

-         La Sra. LUCÍA LARAGIONE, en representación de la Sociedad General de Autores de la Argentina (ARGENTORES).

-         El Sr. RAÚL MARTOREL, en representación de la Sociedad General de Autores de la Argentina (ARGENTORES).

-         El Sr. MARTÍN BIANCHEDI, en representación de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música (SADAIC).

-         La Sra. MÓNICA BERMAN, en representación del Círculo de Críticos de las Artes Escénicas de la Argentina (CRITEA).

-         El Sr. ROBERTO PERINELLI,  en calidad de Director de Teatro Municipal, representando a la Escuela Metropolitana de Arte Dramático (EMAD).

-         Coordinador: Dr. DANIEL COUTO –  (Dirección General de Promoción Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires)

Departamento Concursos y Premios

Hipólito Irigoyen 1180 – 9º piso – 4384-5374

Ministerio de Cultura

Ostras frescas (ESTRENO 14-04-2012)

"OSTRAS FRESCAS" de Luis Cano, con dirección de Dora Milea, actúan Ariel Osiris y Dante Iemma, asiste Andrea Giglio -PROXIMO ESTRENO- 14 ABRIL 2012

Luis Cano escribe inspirado en la anécdota del entierro de Chejov. Parte de la reducida muchedumbre que se reunió en la estación para recibir al escritor, marchó tras el féretro del Gral. Keller, traído de Manchuria, y no salían de su asombro al ver que a Chejov lo enterraban con orquesta de música militar
La obra se centra sobre dos personajes principales, situados en una estación cualquiera. Dado que pretende representar al género humano, no existe ningún tipo de influencia geográfica. El escenario casi vacío hace que la atención se centre sobre estos hombrecitos tiernos y graciosos, y su aislamiento
La espera como punto de partida, tanto para los personajes como para el espectador. Es un material breve que intencionalmente no tiene ningún hecho, aparentemente, relevante. El diálogo que entre ellos tiene lugar mientras esperan - junto con la espera misma- representa lo absurdo de la existencia en la medida que no le encontremos un sentido propio.
Hay en el material un claro juego del teatro dentro del teatro que nos motivó a generar una cierta complicidad sutil con el espectador en la búsqueda del sentido a esa espera. El espectador esperará junto con nosotros a que suceda algo, y como la nada no existe, seguramente algo sucederá. En principio, al grupo de trabajo, nos ha sucedido de todo durante el proceso de búsqueda al sentido de este material abierto que propone el autor sobre la espera.

EQUIPO:

Maklakov: Ariel Osiris
Bujarín: Dante Iemma

Voz en off: Osmar Núñez

Asesoramiento en escenografía y vestuario: Alejandro Mateo
Asesoramiento en iluminación: Leandra Rodríguez
Realización de escenografía: Nadia Dotta / Dante Iemma
Diseño de luces: Dora Milea
Música original: Alejandro Catarino
Fotografía: Ostras Frescas
Diseño gráfico: Luciano Crispi
Prensa y difusión: Laura Castillo
Asistencia de producción y dirección: Andrea Giglio

Dirección: Dora Milea

Sábados 19 hs. /Teatro: Patio de actores / Lerma 568 / Reservas al: 4772 97 32