AMOR CON PERFUME DE MEMORIA: El perfume de un amor, de Eduardo Caballero

 

“El perfume de un amor”, escrito y dirigido por Eduardo Caballero, es un espectáculo musical, pero es mucho más que eso: es un acto de memoria puesto en escena con el cuerpo entero. Desde una fábrica de jabones y perfumes —territorio obrero, cotidiano, reconocible— se despliega una historia de amor que crece al mismo tiempo que un país se transforma, se sacude, conquista derechos y vuelve, una y otra vez, a perderlos.

Hay algo profundamente honesto en la forma de contar esta historia. No hay artificio que oculte, sino recursos puestos al servicio de una emoción que avanza sin pedir permiso. No hay metáfora para descifrar, hay valentía para contar. La obra se anima a atravesar décadas complejas de nuestra historia —desde los años 30 hasta el 55—, incluyendo uno de los hechos más dolorosos de nuestra historia: el bombardeo de una fuerza sobre su propio pueblo, desarmado por si fuera poco. Y, sin embargo, lo hace sin solemnidad ni acartonamiento: lo hace desde la humanidad de personajes que podrían ser cualquiera de nosotros, desde un vínculo amoroso que insiste y resiste aun en medio del horror.

La resolución de esos momentos difíciles —la violencia, la pérdida, la muerte de Evita— está lograda con inteligencia escénica y sensibilidad. No se subraya: se sugiere, se encarna, se comparte. Y ahí aparece uno de los mayores aciertos del espectáculo: la capacidad de emocionar –y sorprender- incluso cuando sabemos exactamente qué va a suceder.

El elenco —26 intérpretes en escena, más músicos en vivo— sostiene con compromiso y entrega una maquinaria titánica del teatro independiente. Hay alegría y tristeza, hay conciencia de clase, hay interpelación directa al público. Y hay, sobre todo, un pulso colectivo que recuerda que el teatro también puede ser trinchera.

Este musical conmueve porque no miente. Porque no baja la mirada. Porque se anima a decir.

Sería bueno –y necesario- lo vea mucha gente joven. Y ojalá lo vieran quienes dudan, quienes niegan, quienes olvidan.

Porque hay historias que no pueden —ni deben— volver a ser silencio.

Siguen todos los sábados de mayo, a las 19.30. No se lo pierdan. 

Stella Matute

Abril, 2026

Tenerte al Tanto

QUIENES LO HACEN:

Autor: Eduardo Caballero

Elenco: Manu Amasifuen, Naty Arrúa, Emanuel Bergessio, Mirta Cecilia Brosio, Eduardo Caballero, Brian Correa, Daiana Dimeola, Taty Donia, Marina Gagliano, Marcelo Gamarra, Muriel Gerace, Matías Gil, Teresa Gutierrez, Caio Jeandet, Silvia Ledesma, Sol Pacín, Leandro Perez, Walter Rentera, Eli Salazar, Alejandro Schietroma, Viviana Torti

Músicos en escena: Pablo Donia, Sofia Guaymas, Pablo Muscatello

Escenografía: Mauricio Cangele, Eli Salazar

Maquillaje: Belén y Mariana Irazu

Diseño de luces: Eduardo Caballero, Liliana Jelin

Video y fotografía: Marcela Sarzano

Asistencia de dirección: Emanuel Bergessio

Prensa: Marcelo Olivieri

Arreglos Vocales y coros: Pablo Donia

Producción ejecutiva: Liliana Jelin

Producción general: Laura Alonso, Caio Jeandet, Pablo Muscatello, Eli Salazar

Coreografía: Eduardo Caballero, Brian Correa, Daiana Dimeola

Puesta en escena y dirección: Eduardo Felix Caballero

SÁBADOS 19.30 HS. 
TEATRO EL CUBO
Zelaya 3053 - CABA